キリストの嘆願(また、デッド・キリスト、またはデッド・キリストおよび他の変種に対する嘆願として知られている)は、イタリアのルネッサンス・アーティスト・アンドレア・マンテグナによって約1480の絵画です。 作品のデートは悪化していますが、1475と1501の間、おそらく1480年代初頭に完了しました。 虐待のあるスラブで体キリストのスーピンを描かせます。 彼は、彼の死のために泣いているバージン・メアリーとカットオフ・プロファイルがヴァージン・メアリーの背後にある聖ヨハネによって監視されています。
キリストの回復のテーマは中世とルネッサンスアートで一般的です, この治療にもかかわらず、, キリストの愛着として知られている主題に戻ることは、期間のために珍しいです. ほとんどの認知は、モーナーと体の間のはるかに多くの接触を示しています。 強烈な光と影のアバウンドのコントラスト, パススの深い感覚で注入. シーンの現実的な悲劇は、暴力的な視点によって強化され、それは不屈の数字を容認し、解剖学的詳細を強調する:特に、キリストの胸当て。 キリストの手足と足の穴、ならびに2人のムーナーの顔は、理想主義や過酷なものを必要としずに描かれています。 死体を覆う鋭く描かれたドレープは劇的な効果に貢献します。 組成物は、キリストの生殖器に画像の中央焦点を置きます - 特に乳幼児として、特に、この時期に、レオ・スタインベルクや他のイエスの人類性に関する理論的重点に関係しているイエスの数字でよく見られる強調。
マンテグナは、強烈な要塞のカダーバーと、聖書の悲劇の激しい描写の魅惑的な研究を提示しました。 この絵画は、アーティストの視点の傑作のひとつです。 一見すると、絵画はまさにその視点を映し出しているようです。 しかし、マネテグナが図の足の大きさを下げることを慎重に明らかにします。これは、彼が知らなければならないように、正しく表されていれば、体の大部分をカバーします。
マンテグナはおそらく彼の個人的な葬儀の礼拝のためにこの絵画を作った. 彼の死後、彼のスタジオで彼の息子によって発見され、債務を支払うために販売しました。 イタリア・ミラノのピナコテカ・ディ・ブレラに絵画が描かれています。